一则关于台北三对夫妇的形而上谜题——他们的生活在数周内不断交错缠绕。
导演的镜头语言相当精确，对几何线条与玻璃的运用从这里就能看出极高的水准了；多线叙事的剧情更像是一套精密的系统，在并行的故事线之间巧妙联系，是电话线，是偶遇，是相片，又不破坏本身的流畅性；结尾收络三线，在梦境中成为恐怖分子，结果唯一做的事是朝自己开枪，这无疑加深了这位老实人的性格特点，也加深了他的悲剧性。他总渴望稳定，可惜生活中充满变数。
看到影评说 “只有生活，才是真正的恐怖分子”时 我悟了
无法描述的苍凉感
这就是有意思的故事！还有和犯罪片完全不同气质的多线叙事，每个镜头明明都很冷静，但情绪就是慢慢堆上来了 说起来我可真喜欢杨导的镜头 很符合我的审美 各种玻璃倒影和不知道几几分的门框 风吹起的人像拼图和暗房红光下的剪影也让人眼前一亮 没杀老婆的时候已经很气了 最后结果是自杀前的幻想 更气了。。 以及我完全没认出来这是李立群
【影评：无人是恐怖分子 人人是恐怖分子】 前一段时间，在我试图攻克侯孝贤《悲情城市》失败后，转向了他被公认相对“好看”的另一部电影《童年往事》。故事是看明白了，但还是没懂：侯的长镜头，特点就是长；侯的空镜头，特点就是空。评论家把这些特征起了个独特的名词，叫“充满东方诗意的长镜头”。跟我之前看塔可夫斯基的《潜行者》时听到的说辞根本如出一辙，反正我水平不够，看不出来拍一个人在隧道走十分钟有什么诗意可言。 我一度以为自己是心浮气躁，看不进去慢节奏电影了，于是找来杨德昌的《恐怖分子》——这位大师的电影我看过两部，惊为天人，而且摄影也是类似的固定机位和空镜头，但…
人与人之间并非因为理解而联系在一起，而是因为误解。电话、照片、小说与流言不断在城市中传播，信息每经过一次转手便发生偏移，最终形成无人能够控制的连锁反应。每个人都试图从关系中寻找确定性，却只得到更多的不确定：婚姻正在失效，爱情正在失效，创作正在失效，连对于自身生活的理解也逐渐失效。暴力并非来自某个明确的恶人，而是来自这些错位关系不断累积后的临界点。当虚构开始干涉现实，偶然开始决定命运，人物才发现自己始终活在由他人目光、想象与叙述构成的网络之中。最终被摧毁的不是某段关系，而是关于稳定生活仍然存在的幻觉。
我能想到最狠的报复，是对自我的伤害
7.8。
没太get到
一部看简介就能有画面感的、具有浓厚杨德昌风格的电影。 看影片的下午正值昨晚睡眠不足，前半段的叙事节奏几乎令我眼皮直掉。几条线的人物关系让我摸不着头脑（主要是叛逆少女和摄影少年这条线），一直到富二代摄影少爷身份的揭晓并串联起所有人物，故事才有了眉目。 男主这种内敛消沉的窝囊感演的太好了。这段婚姻的相处模式令人窒息，彼此不关心也没什么交流，每天重复着几乎相同的生活。 女主小说一出来我就预料到了结局的屠杀，然而两个惊醒的镜头一转，我还是被惊到了。 一个叫李立中的男人决定去死。
原来最大的恐怖是自己成为普通人却无法接受自己作为普通人的失败，工作作为一块遮羞布体现着自己的价值维护最后一点体面。可是用完心机也无法让自己在工作中更上一层，得到的不过是自己在没有背景的社会中又一次的践踏。没有谁想活在一成不变的生活中，就算妻子能够跳脱出去追求年轻时的快乐她就真的幸福么？片尾的孕吐，是不是暗示着幸福来的些许晚了点。或许再坚持一下下结局是否会不同呢？
沾惹这种女人，真的会变得不幸
可能我连那枪都不敢开
有时候每个人都做了当下最好的决定，却是走向一个注定的悲剧。
